Наталья Бабенко

Первая роль, ночная работа и путь в штат: рассказ актрисы мюзиклов

Наталья Бабенко — целеустремленная и трудолюбивая артистка мюзиклов, актриса Музыкального театра имени Ф. И. Шаляпина. Её путь в профессию начался с эстрадного пения в Новороссийске и привёл в экспериментальный курс петербургского института культуры, а затем через сложный год работы в караоке — в штат театра. Наталья отличается вдумчивым отношением к ролям, постоянным поиском нового в своей работе и благодарностью к коллегам, что помогает ей расти и не бояться новых вершин.

Наталья, в родном Новороссийске вы обучались эстрадному пению. В какой момент вы поняли, что быть артистом мюзикла – ваше призвание?

С раннего детства у меня проявлялись способности к пению, однако именно с жанром мюзикла я познакомилась только лет в 17, когда ко мне в руки попал диск с несколькими фильмами по мотивам мюзиклов. Конечно, тогда этот жанр меня сильно впечатлил. Затем на третьем курсе колледжа я съездила на консультацию в петербургский вуз, слушалась на вокальное, однако доцент кафедры предложила мне рассмотреть вариант с направлением «Мюзикл, шоу-программы», и тогда эта мысль меня захватила, я стала готовиться и больше не представляла себя ни в какой иной деятельности.

Волей случая вы поступили в петербургский институт культуры. Почему выбрали это учебное заведение?

В институте культуры работает Ольга Леонидовна Сафронова, с которой я пересекалась на многих вокальных конкурсах, она была в жюри. Я была у нее на мастер-классах, где она также рассказывала про СпбГИК. Я не знала, что она преподавала также и для студентов мюзикла, однако все совпало, и я поступила на специальность к ней.

Здесь только начинали готовить артистов мюзикла, отделение было экспериментальным. Насколько оказалось комфортно вместе с педагогами и сокурсниками исследовать мюзикл в своеобразной «лаборатории»?

Наверное, я не особо понимала, как правильно должен проходить этот процесс, поэтому мне было вполне комфортно, я считала, что это именно то, что нужно артисту мюзикла. Конечно, сейчас, когда я познакомилась со многими актерами, работающими в жанре, я понимаю, что наше обучение действительно не покрывало все нужные сферы, однако оно дало мне большие преимущества в определенных аспектах, которые, вероятно, не получили выпускники других вузов. Везде свои нюансы.

Вы признавались, что у вас постоянно менялись педагоги по актерскому мастерству. Получение знаний от разных мастеров – это больше плюс или минус для студентов?

Больше минус, так как работа с мастером – это тонкий процесс, требующий серьезной настройки. Мне понравилась фраза нашего преподавателя по актерскому мастерству на четвертом курсе: «Мне нет смысла ковырять вас сейчас, на этапе выпуска, я не могу вас потом отпустить с зияющей раной в груди, которую мы не успеем залечить». Цитата не дословная, но основные формулировки я сохранила. Это была прекрасная, интересная девушка, но, к сожалению, мы слишком поздно встретились. Конечно, обучение профессии актера – это оголение всех твоих нервов и изучение их реакций почти под микроскопом. Этого для меня не случилось, к сожалению, или к счастью. Сейчас я наверстываю.

Первая роль – в мюзикле «Казанова» в музыкальном театре Ф. Шаляпина. Расскажите, как проходил кастинг?

Это было, кажется, одно из самых страшных событий в моей жизни. Я впервые оказалась в действительно профессиональной среде и увидела, что таких же талантливых и красивых 40 человек на одно место. Отрезвляющее открытие. На самом выступлении я тряслась как осиновый лист. Сейчас я понимаю, насколько мало у меня было опыта и навыков в тот момент, но что-то во мне все же разглядели, композитор и режиссер решили, что я и есть их Мими – последний любовный интерес Казановы, игривая кукольная девчонка, которая так напоминает Казанове его большую любовь. И я до сих пор с большим трепетом отношусь к этому проекту, постоянно ищу в своей героине что-то новое и что откликается во мне.

Насколько легко вы сработались с труппой, и что вам понравилось в самом театре?

Достаточно легко, со многими артистами я была знакома заранее благодаря проектам, поэтому они помогли мне влиться в коллектив. Главное – уметь разговаривать с людьми, просить совета, если тебе нужно, принять их инициативу помочь тебе. Во всяком деле важно человеческое отношение друг к другу. Сложно сказать, что мне понравилось в самом театре, так как в настоящий момент наш театр – это сами люди. Здание театра Шаляпина в Александровском парке сейчас находится на большой реконструкции, и мы уже несколько лет арендуем в качестве штаба и репбазы особняк на Большой Морской, однако эмоциональной привязки к этому месту я пока не ощущаю.

Однако других предложений от театра не поступало год. Как зарабатывали на хлеб?

Я работала вокалисткой в караоке. Одна из самых неблагодарных творческих профессий, надо признать. Сначала я отдавалась по максимуму в это дело, работала энергично, отлично ладила с командой, меня называли отличным артистом, желали перспективного будущего не в караоке. Так и случилось. Появились новые возможности, и я больше не могу растрачивать свою энергию на ночную работу.

Наверняка у ночной работы в караоке есть свои подводные камни. Какие плюсы и минусы вы могли бы выделить?

Плюсы – стабильная зарплата и развитие навыков. В караоке ты можешь пробовать петь все, что душе угодно и в любых состояниях, это сильно прокачало меня как артиста. Минусы – сомнительный контингент, нагрузка на нервную систему, проблемы с голосом. Ты поешь девять часов с плохим звуком и подпеваешь людям, которые поют неправильно, что дает большое напряжение на связки, так как ты тянешь за двоих и иногда подстраиваешься под манеру исполнителя. А еще дорогое такси домой через весь город (улыбается).

Что вы почувствовали, когда вас позвали в штат театра?

Почувствовала себя на пороге чего-то нового и лучшего. Но, конечно, без сомнений не обошлось. Поступление в штат сулило большую ответственность, так как во всех делах я должна отдавать приоритет своему театру. На второй план отходят все другие проекты, даже интересные и финансово выгодные. Я боялась, что не смогу совмещать с другими работами, что буду вынуждена отказаться, например, от главной роли в другом театре, если бы предложили (улыбается). Однако все пока складывается замечательно, в театре человеческое отношение к сотрудникам, и руководство позволяет участвовать в других проектах и идет навстречу, если случаются накладки. За что я, конечно, плачу тем, что стараюсь всегда ставить в приоритет проекты театра Шаляпина.

За короткий срок вас ввели в большое количество спектаклей. Какие из них вы особенно рекомендуете нашему читателю?

Рекомендую всеми нами любимый спектакль «Винил», «Казанову» для любителей красивой истории любви и эстетики маскарада, «Три товарища» – музыкально сложный и трогательный спектакль, «Вымыслы» – яркий проект по сказкам Пушкина, и взрослые, и дети найдут для себя много нового.

А есть ли у вас роль мечты?

Мне бы хотелось сыграть Генриетту из мюзикла «Казанова», это больше мечта вокальной составляющей моей натуры. А вот с драматической точки зрения не могу сказать, мне пока доставляет огромное удовольствие и вызывает некоторые трудности работа с теми ролями, которые мне и так поручают, я их очень люблю и расширяю границы работы над ними.

На сцене вы находитесь чуть ли не постоянно. Не выгораете?

Нет, пока нет. Я всегда ищу что-то новое для себя даже в самых своих старых проектах, даже в самых маленьких выходах в составе ансамбля. И зрители это замечают, мне постоянно приходят сообщения, что тому или иному зрителю было интересно наблюдать именно за мной. Во всех проектах, вокальных и театральных, для меня пока не прекращается работа над поиском лучших решений, это не позволяет выгореть. Наоборот появляется больше уверенности, а от этого интереснее.

Большой поддержкой для вас являются коллеги. Какие их советы для вас оказались наиболее полезны?

Расслабиться и не торопиться, заполнять собой пространство в сцене. Если тебе самому неинтересно или ты быстрее хочешь уйти со сцены, почему зрителю должно такое нравиться? Нужна здоровая любовь к себе. Над этим я все еще работаю (улыбается).

Декабрь – время строить планы. Чего хотите достичь за следующий год?

Планирую еще больше окрепнуть вокально и драматически, перестать нервничать так сильно, получить новую роль, поработать над здоровьем. Все эти пункты взаимосвязаны, как можно догадаться. Одно вытекает из другого.

Как не бояться покорять культурную столицу, где, кажется, серьезная конкуренция среди артистов?

Неизвестность всегда пугает, однако нужно помнить, что ты такой один и, вероятно, именно тебя вот такого ищет какая-то интересная работа. Все придет именно в том порядке, в котором должно, главное, не переставать учиться, совершенствоваться, быть открытым людям и новым возможностям.

Фотографии предоставлены героем публикации.