Максим Жмайлов

Актёр, модель

«Пусть будет так, как будет»: Путь актера через сомнения и победы

---

Максим, ты говоришь, что в детстве боялся осуждения из-за интереса к кино. Как ты переступил через этот страх и решил стать актером?

Помню, тогда смотрел сериал «Полицейский с Рублевки» и в интервью Александра Петрова или Сергея Бурунова фразу, после которой понял: «Да какое осуждение? Это моя жизнь. Почему я должен кого-то слушать и опираться на мнение других людей? Сколько людей, столько и мнений. Ты никогда не будешь для всех прав. Это надо просто понять». И я это принял. Брат меня постоянно поддерживает, мама всегда говорила: «Если хочешь, надо пробовать». Когда я поступал в колледж, а потом и в институт, слышал, что ребята через силу уговаривали родителей. У меня таких проблем не было. Мама наоборот говорила идти только вперед.

Выбор литературы на ОГЭ – неожиданный поворот. Почему именно этот предмет? Как книги повлияли на твоё решение связать жизнь с искусством?

В колледже я узнал, что необходимо сдавать литературу. А я классику читал, но не так много, как надо было. И я нанял репетитора по литературе, готовился к ОГЭ, днями и ночами читал. С горем пополам я сдал этот предмет. Мне попались трудные вопросы. Благодаря книгам я понимал, как можно сыграть персонажей в театре.

Расскажи про тот момент, когда ты услышал голос свыше. Как ты его интерпретируешь сейчас – интуиция, судьба или что-то еще?

В душе екнуло, и я понял: «Надо». Все для этого было, все двери приоткрывались, и только тараканы в голове меня останавливали и не позволяли распахнуть двери.

Ты упомянул провал в Школе Олега Табакова. Что именно пошло не так? И что этот опыт тебе дал?

Проблема была в том, что у меня перекрывало дыхание. Я узнал о прослушивании за день до него. С горем пополам выучил басню Крылова «Ворона и лисица» и то запомнил пару строк. А когда вышел, вообще все забыл. Выход на серьезную публику – сложный опыт. Было страшно говорить со сцены, когда на тебя смотрят и ребята из десятки, и комиссия. Она тебя еще и оценивает.

После неудачи тебе предложили педагогический колледж. Ты сначала отказался, но потом согласился. Что изменило твоё решение?

Мое решение изменила мама. В автобусе она сказала: «Максим, ты столько уже сделал! Не сдавайся!». Как бы это странно ни звучало, я за полгода сделал достаточно много для себя. Но сейчас я понимаю, что мог бы сделать еще больше. И так всегда, мне кажется, будет. Когда я вышел на сцену в колледже, у меня почему-то не было прежнего страха. И я понял, что у меня была хорошо подготовлена программа. Я четко знал, что буду делать. Я понимал, что от меня хотят, как надо себя вести. И в итоге поступил.

Какой роли или проекту ты обязан тем, что окончательно поверил в себя как в актёра?

Это наш номер «Иду, курю», который мы создали с однокурсником Антоном. С ним мы стали лауреатами II степени на всероссийской «Студенческой весне». Я тогда понял, как это круто выходить на сцену, к зрителям. Ты доносишь мораль, мысль, сверхзадачу, тебе аплодируют, потом режиссеры, педагоги из институтов разбирают ваш номер. А если драматические отрывки играть? А если в кино сниматься? Я рисовал картинку, представлял ее и понимал, что хочу двигаться в профессии только вперед.

Есть ли у тебя актерский идеал? На кого из мастеров сцены или экрана ты равняешься?

Наверное, на ловкость и изящное исполнение Андрея Миронова. Мне многие говорили, что он безумно много работал над собой, своей пластикой, чтобы добиться такой легкости. Поражает глубина Олега Даля в фильме «В четверг и больше никогда». Николай Караченцов – это открытая душа, простой парень, с улыбкой. Смотришь и понимаешь, что от меня хотят педагоги. Из современных – Юра Борисов. Я его увидел впервые в фильме «Бык» и в сериале «Мир, дружба, жвачка». Тогда я стал безумно симпатизировать этому артисту. Он простой, глубокий, русский парень. У него такая природа! Безумно был рад, когда его номинировали на «Оскар». И я мечтал поступить в Щепку, потому что здесь учился Юра Борисов. И когда я слетел с двух конкурсов, для меня это была безумно большая травма. Из зарубежных больше всего симпатизирую Джонни Деппу – его перевоплощения мне очень нравятся. Леонардо Ди Каприо тоже гений.

Ты из маленького города. Как окружение (родные, друзья, педагоги) реагировали на твой выбор? Кто поддерживал сильнее всего?

Друзья всегда мной гордились. Они удивлялись, поражались моей трудоспособности. Огорчались, что я перестал с ними много гулять и всегда радовались, когда я появлялся. Даже уже учась в колледже, я редко с ними встречался. А большую поддержку я получал от мамы и брата. Брату нравится то, чем я занимаюсь, что я добиваюсь, развиваюсь, направляю всю энергию на хорошие дела. И мама у меня золото! Если бы не она, наверное, ничего бы не получилось. Она всегда оплачивала мне билеты на поезда и самолеты, когда я поступал, давала деньги на жилье и еду. Мама говорила: «Не переживай! У тебя все получится! Потом отдашь». Она так шутила. Папа тоже меня поддерживал.

Какой самый неожиданный совет по актерскому мастерству тебе давали?

«Пусть будет так, как будет». Фраза из книги «Актерское мастерство. 12 инструментов» автора Ивана Чаббака. Мне сказали эту фразу, когда мы репетировали «Кота в сапогах». И я подумал: «А и правда! Пусть оно идет как идет». И меня это так расслабило, что, когда я вышел на сцену, у меня не было страха, наоборот появилась открытость для зрителя. Премьера «Кота в сапогах» очень хорошо прошла. Это было и страшно, и весело, и задорно.

Ты говоришь, что уверенность то появлялась, то пропадала. Как сейчас обстоят дела с этим чувством?

Дела обстоят точно так же. Когда я сыграл принца в «Золушке» и мне сказали, что все плохо, уверенность прошла. Она все время скачет. У тебя неудача – и ты перестаешь быть уверенным в себе. Но в процессе обучения я стал относиться к взлетам и падениям равнозначно. Взлет – это успех, а падение – возможность понять, над чем надо поработать и что исправить. В вокале я всегда не уверен, знаю, что пою плохо, пытаюсь над этим работать. Сейчас я все рассматриваю как урок и помощь. Стала появляться даже мудрость.

Если бы не актерство, чем бы ты занимался? Были другие варианты?

Даже два варианта. В школе, когда у нас появились физика, химия, биология, я хотел стать врачом, потом патологоанатомом. Мне было интересно изучать, почему умер человек. Но потом я это перерос и сказал, что хочу быть артистом драматического театра и кино. Когда уже стал учиться в колледже, хотел стать полицейским.

Какой самый ценный урок ты вынес из своего пока еще недолгого творческого пути?

Не надо бояться. У меня постоянно есть страх, что что-то не получится. Что удивительно, когда я страх отключаю, как, например, на спектакле «Кот в сапогах», все получается органично. И также в жизни. Не надо бояться. Надо просто брать и делать. Если я что-то делаю, я разве что-то теряю? Нет. Наоборот приобретаю. А если я не сделаю чего-то, то буду ходить и думать: «Ну вот, я не сделал, надо было делать раньше». Что примечательно, раньше у меня просто был страх, и меня блокировало. А сейчас я понял, что этим можно и нужно управлять. И, наверное, один из самых ценных уроков – никогда нельзя сдаваться и опускать руки. Яркий пример – с Щепкой. Когда я слетел и понимал, что жизнь сломлена, появляется абитуриент, который мчит на прослушивание в Санкт-Петербург на BlaBlaCar. Я мог проигнорировать шанс, не подключиться к нему и пойти в слезах есть бургер. А я поехал с ним и в итоге поступил. В такие моменты никогда нельзя давать волю слабым чувствам. Надо рационально мыслить и понимать, что и как можно исправить.

Ты живешь в Петербурге. Как город влияет на твое творчество?

Да положительно! Здесь театры – БДТ, НДТ, Ленсовета, Александринский, театр комедии имени Акимова, «Гребнев-центр», Балтийский дом, музеи – Эрмитаж, Русский, Фаберже, Инженерный замок, в Пушкин можно съездить – посмотреть красоту. Много актерских агентов, компаний, которые снимают кино, и ты можешь отправлять заявки. Все играет только на руку. Просто нужно много работать – тогда все получится.

Какая роль или проект для тебя вызов, о котором ты мечтаешь?

Печорина в «Герое нашего времени». Помню, посмотрел одноименный сериал и подумал, что сделал бы главного героя другим. Это тяжелая роль. Самоедство, разочарование в жизни, постоянная рефлексия. Как жил этот человек? Чем? В кино я бы хотел сыграть Печорина. В театре ни разу не видел постановки, даже не слышал о ней. В театре я бы хотел сыграть Гамлета. И заявки много раз приносил в институте. И я бы хотел непривычного для всех Гамлета сделать, абсурдного.

Что бы ты хотел сказать себе 15-летнему, который боялся стать актером?

А чего бояться? Кто и что тебе сделает? Какая разница, что будет? Никто тебя ругать не будет. Ты же можешь объяснить человеку, почему ты это хочешь, почему тебе это нравится. Нам же Бог не просто так язык дал. Не бойся. Потом будешь жалеть, если не сделаешь.

Фотографии предоставлены героем публикации.