Кирилл Комиссаров

Между образом и перевоплощением: диалог с будущим артистом

Кирилл Комиссаров — целеустремленный молодой человек, совершивший осознанный переход из успешной модельной карьеры в профессию актера. Его отличает глубокая рефлексия, благодарность к педагогам и осознание ценности внутренней работы над собой. Кирилл воспринимает институт как дом, а обучение — как путь к мечте, сочетая уверенность в своих силах с готовностью к постоянному росту и преодолению.

Кирилл, ваш путь необычен: успешная модельная карьера с 16 лет, публикации за рубежом, съемки в клипах — и вот вы студент Щукинского училища. Как произошел этот переход от объекта камеры к артисту, который создает характер? Что стало ключевым импульсом?

Думаю, импульсом стала первая съемка в рекламе для российского ТВ. В классических модельных съемках, конечно, есть своя магия, свой шарм и праздник с командой, с которой ты работаешь, но, когда я пришел на площадку, где снимали далеко еще не самую масштабную рекламу, я был как завороженный. Собственные вагончики, костюмерные, обеды, куча камер с меня ростом, перекрытая улица в Москве, даже кран! Всё очень детально подобрано ради нескольких секунд экранного времени! Конечно, я влюбился, начал задумываться о своем росте, расширять свои границы и способности. И тогда родилось «надо попробовать себя в кино». Если честно, то после этой мысли прошло еще полгода, поскольку я не знал, с чего начать и куда мне обращаться. Тогда мне попался подкаст Кологривого и Джарахова, где мне очень понравилась мысль Никиты. Цитировать не буду, но мысль была очень простая, что сейчас индустрии нужны профессионалы, нужны знания. Тогда я однозначно понял, что мой путь — это сто процентов театральный институт, куда я сразу же начал готовиться.

Модельная школа дает свой «боекомплект»: работа с камерой, чувство позы, ритм. Что из этого опыта вам пригождается в театральном институте, а от чего, наоборот, приходится сознательно избавляться?

Вы правы, действительно модельная школа дает свои плюсы. Однозначно, опыт модели мне только помогает в театральном институте, благодаря камере у меня есть преимущество, зажимов гораздо меньше, ощущение себя в пространстве после стольких съемок отличное, чувствую себя всегда в своей тарелке, очень благодарен съемкам за это. Отказываться от каких-то фишек не приходилось, поскольку это не мешает работе, а только дополняет.

Вы работали с артистами вроде Markul, снимались в рекламе. Вас как модель «использовали» как образ. Теперь вы учитесь быть творцом образа. Как меняется ваше внутреннее ощущение себя в профессии?

Безусловно, для меня открылись двери безграничного творчества и самовыражения, для меня очень важен фактор индивидуальности, личности, возможности показать, кто я. И вместе с этим я чувствую свою ценность, чувствую, как я нужен людям, чувствую их отдачу и их интерес ко мне, для меня это очень ценно и волшебно. Поэтому мое внутреннее ощущение себя в профессии однозначно перешло на новый уровень, где все работает уже почти на уровне магии.

Вы учитесь на курсе у Валерия Маркина. Что на сегодняшний день стало для вас главным открытием, «золотым правилом» от педагогов или самой атмосферы Щукинского института?

Театральный институт им. Бориса Щукина — это мой дом, каждый педагог для меня — родитель. Каждый вносит свой огромный вклад в мое развитие и становится проводником к мечте. Валерий Михайлович Маркин — мой художественный руководитель, я очень ценю его труд и вклад, мощнейшая энергетика и профессионализм, который я вижу в нем, меня мотивирует каждый день просыпаться с горящими глазами и бежать в институт работать! То, что я могу назвать «золотым правилом», — это постоянная работа над собой, продолжать делать свое дело даже тогда, когда нет сил, энергии, возникают сомнения. Как говорил наш ректор Евгений Владимирович Князев: «Самая главная победа — победа над самим собой, тогда станете первыми!».

Ваш первый экзамен по мастерству сдан на «отлично». Можете вспомнить тот момент, этюд или роль, где вы сами себе сказали: «Да, вот оно! Я на правильном пути»?

Мой первый экзамен был по разделу «память физических действий», коллеги не дадут соврать, что в начале учебы это занятие не из простых. Как и у всех, поначалу у меня были трудности в понимании этого раздела, многое не получалось, «не видел» нужных мне предметов, но в финальной подготовке к экзамену, буквально на последней неделе уже на самой сцене, я начал ловить эту нить и ощущать, что «вот сейчас получилось!». Всё-таки не зря говорят, что сцена живая и творит чудеса.

Выступление в Центральном Доме актера — это серьезная заявка. Что для вас, студента, значило выйти на такую легендарную сцену? Какие эмоции и мысли были до, во время и после?

Первый шаг на сцену Центрального Дома актера у меня идеально отложился в голове. Когда я поднялся на сцену, мне стало физически тепло! Не могу объяснить, почему именно тепло пошло и так запомнилось, но сам факт. Кровь будто бегать начала по организму, возникло совершенно волшебное ощущение, особенно когда понимаешь, что здесь выступало столько наших легендарных актеров. Здесь начиналась биография тех, кто сейчас составляет гордость современного театра. Я был в восторге, осознавая это. Мы выступали в капустнике среди всех первых курсов, посвященном началу учебного года, с уникальной программой, и, конечно, эмоции были на пределе, мы были очень довольны своим выступлением и тем, как сцена нас приняла.

Мир моды быстрый, гламурный, сиюминутный. Мир театра — глубокий, требующий долгой подготовки, часто аскетичный. Как вам дается смена этих темпоритмов и приоритетов? Не чувствуете ли ностальгии по прежней жизни?

Это правда, действительно это два абсолютно полярных мира. Поначалу мне было сложно привыкнуть к тому, что ты постоянно анализируешь, изучаешь себя, иногда даже копаешься в себе, темп и течение в процессах другие, нежели в моделинге. В моделинге ты больше заботишься о своих внешних данных, только потом о внутренних, в театральной профессии в первую очередь ты работаешь с собой внутренним. От этого со временем я получил удовольствие, я стал лучше себя знать, чувствовать и понимать. Сделал еще один шаг к самому себе и в развитии себя как профессионала.

В вашем амплуа, данных и опыте есть уникальное сочетание. Кем вы себя видите в профессии через 5-10 лет: актером современного кино, где важен имидж, или театральным артистом глубокого психологического театра?

Я считаю, что кино не мешает театру, и театр не мешает кино жить вместе, очень много примеров, когда наши ведущие актеры играют на сценах главных театров столицы и радуют нас прекрасными ролями на экранах. На свой счет отвечу: все-таки актером современного кино, но это не отменяет моей любви к сцене.

Есть ли у вас сейчас кумир в профессии, пример для подражания — актер, который, как вам кажется, про
шел схожий путь или обладает тем качеством, к которому вы стремитесь?
Я считаю, что не стоит строить себе кумиров, чем бы ты ни занимался, тем более подражать, даже великим. Я придерживаюсь правила оставаться самим собой, даже если я сильно вдохновляюсь кем-то, это помогает мне трезво чувствовать себя в работе и учебе. Вместе с этим, конечно, я не могу не упомянуть великих актеров, которые дарят мне вдохновение, это Андрей Миронов, Ален Делон, Марчелло Мастроянни.

Съемки в клипах — это короткий, но очень выразительный формат, почти мини-спектакль. Планируете ли вы параллельно с учебой продолжать сниматься в подобных проектах, и если да, то как вы теперь к ним относитесь — как к практике или как к заработку?

Конечно, клипы — это интересно, я очень горжусь нашими отечественными режиссерами и клипмейкерами, сейчас мы очень сильно выросли в этом направлении. Сейчас я все-таки больше сосредоточен на обучении, еще многое предстоит узнать и познать, но со временем, если будут поступать предложения и я смогу совместить это, то, конечно.

Ваш отображаемый адрес ВК — «comisionadomejor», что можно перевести как «комиссар лучший». Это игра слов с фамилией или есть какая-то личная история? Как вы относитесь к созданию своего «бренда» в соцсетях сейчас, когда из индустрии образа вы переходите в индустрию перевоплощения?

Вы обратили внимание на своего рода легендарную деталь, связанную со мной. Это действительно небольшой шифр, код, который для меня родился около 9-10 лет назад. Личная история этого тоже есть, но пока я придержу ее в тайне, все-таки хочется этот фрагмент пока подержать у себя. Что касается личного «бренда» в соцсетях, то в этом направлении работа ведется, все движется поэтапно и со временем люди сами всё увидят.

День рождения 23 мая — вы практически Близнец. Чувствуете ли вы в себе это разделение между публичной, социальной, «легкой» ипостасью (модель) и более глубокой, аналитической, скрытой (артист)?

Безусловно, мое умение переключаться между этими настроениями действительно есть и с каждым годом оно развивается, особенно в процессе обучения в театральном институте. Чувствуешь себя очень «гибким».

Что стало для вас самым сложным испытанием за время учебы? Может быть, конкретный этюд, физическое действие или необходимость обнажить эмоцию, которую в себе не очень хотелось показывать?

Сейчас я по сути только начинаю свой театральный путь, поэтому какие-то сложные этапы еще впереди, но пока я не могу выделить этап или испытание, которое назову сложным морально или физически, стараюсь даже все потенциальные сложности принимать достойно и просто продолжать работать и совершенствоваться.

Как ваше окружение — друзья из мира моды, близкие — восприняли ваш уход в «ремесло» с такой серьезной академической базой? Поддерживают ли они вас?

Меня поддержали абсолютно все, как близкие, так и коллеги из «соседнего цеха». Моей семье важно, чтобы я был счастлив и занимался любимым делом, а коллегам приятно, что я стану еще профессиональнее.

Завершите фразу: «Для меня сейчас самое важное в профессии актера — это…». И что бы вы хотели пожелать себе в день следующего, 23-го дня рождения?

Быть самим собой и идти до конца. Себе на свои 24 года хочу пожелать здоровья, продолжать радоваться жизни и радовать людей вокруг себя!