Гоша Бриус

На пороге диплома: планы и принципы студента-режиссера

Гоша Бриус — начинающий режиссер и скрипт-супервайзер, студент 5-го курса РГИСИ, выросший в творческой семье. Несмотря на окружение, свой путь в кино он начал самостоятельно, с детского увлечения съемкой и монтажом. Гоша — прагматичный практик, убежденный, что главная школа режиссера — это сама съемочная площадка, а не теория. Он ценит творческую свободу, накопил опыт в рекламе и на съемках сериалов и сейчас готовится к созданию дипломного фильма, видя свое будущее исключительно в кинематографе.

Гоша, ваш папа – режиссер и сценарист, мама – музыкант. Дети артистов часто выбирают иной путь в профессии. Почему у вас все-таки появилось желание продолжить династию?

Дело не в династии, а в любимом занятии. Я просто всегда что-то снимал и монтировал. Мы с семьей каждое лето ездили на Кавказ, и мои друзья предпочитали съемке какой-нибудь очередной зарисовки со мной пинание мяча. Поэтому я занимался этим один. Сам придумал, сам снял, сам смонтировал, сам порадовался. О том, чем занимается папа, я узнал, наверное, уже после того, как начал всем этим заниматься.

На киноплощадке вы с детства. Какими были первые творческие шаги?

Приходил к папе в гости на работу. Пару раз снялся ребенком. Не особо понимал, что вообще происходит, но что-то, наверное, впиталось естественным образом.

В этом году вы оканчиваете РГИСИ. Что в обучении оказалось наиболее значимым для вас?

Самым значимым оказался опыт театральных постановок. Поскольку это театральный вуз, мы ставили разные вещи. Играть на сцене, конечно, прекрасный опыт, как и работать с артистами в рамках театрального действа. Учишься разбирать материал, работать с мизансценой. В остальном это, конечно, нужно для диплома и знакомств. Со знакомствами у меня как-то не заладилось. Знания сейчас можно получить легче, чем когда-либо. А диплом – да, вещица неплохая. Пригодится.

Сложнее всего было учиться теории или практике режиссерского дела, и почему?

Кино – это только практика, как мне думается. Смотри кино и работай. Смотри и работай. Все. Если тебе интересно, ты прочитаешь, посмотришь, углубишься. У нас, как я понимаю, в киновузах плохо относятся к тому, когда ты во время обучения начинаешь работать по профессии. Это глупость несусветная. Педагоги останутся в институте, а снимать тебе.

Подготовка к съемке диплома – дело ответственное. О чем будет ваш фильм, есть ли уже сценарий, и как будете выбирать актеров?

Не люблю говорить о том, что делаю прямо сейчас, потому что, если вдруг это не получится, я останусь в истории как дурак. Но фильм пишется вместе с безумно хорошим автором. Ставки большие, посмотрим.

У вас уже есть опыт съемки рекламы. Как он помогает при съемке художественных короткометражек, и насколько легко переключаться с одного на другое?

Реклама и короткометражки схожи в уровне творческой дозволенности. Если заказчик хороший. Но все относительно. Моя реклама была низкобюджетной, так что я делал все, что хочу. На более высоком уровне все сложнее. Там главный – заказчик, и это нормально.

Недавно вы сняли короткометражку «Экскурсия в реальность». Как появилась эта идея?

Я ставил этот рассказ на сцене во время обучения. Вспомнил о нем, раскрутил, почти полностью переписал и сделал. Там многое не получилось, сейчас уже больновато смотреть спустя время. Но я очень люблю эту историю, она важная. Про этот фильм могу говорить годами.

Еще одна ваша работа – «Драма» по мотивам одноименного рассказа А.П. Чехова. Для вас было важнее сохранить и развить ключевые мысли писателя, или озвучить свои?

«Драма» – это просто крик души и маленький несанкционированный протест. Мы сняли это за три часа на телефон. Там все предельно понятно и в лоб, можете посмотреть.

Вы немало работали на съемочных площадках старших коллег-режиссеров – рабочим, хлопушкой, скрипт-супервайзером. Какой опыт оказался самым ценным?

Все работы чему-то учат, но трудясь скриптом, ты максимально приближен к работе режиссера. Работаешь с актерами, сценарием, предлагаешь идеи. Бывает, снимаешь целые сцены вместе со вторым оператором. Мне повезло с режиссерами, с которыми я работал, у меня был большой кредит доверия и много творческой свободы. Так что да, скрипт.

Чтобы добиться качества, вам как супервайзеру необходимо общаться со всей командой. Что самое сложное в коммуникации?

Как и в жизни есть люди, с кем проще, есть люди, с кем труднее. Любую проблему можно решить, кроме черствости сердца.

Бывали случаи, когда приходилось отстаивать свое видение перед продюсерами, режиссерами, актерами?

Если ты уверенный человек и знаешь, что хочешь, ты должен выслушать предложения и аргументировать свою позицию. Неважно, чья идея, главное – она лучшая. Лучшие идеи выигрывают. Не люди, а идеи. Чтобы получить результат, нужно поступиться со своим эго. Это непросто.

Одно из основных качеств скрипт-супервайзера – внимательность. Были ли случаи, когда она помогла избежать серьезной ошибки на съемках?

Бывало. А бывало, что сам лажал и меня спасали.

Интересно, что вы снимались в «ментовских» сериалах. Чем запомнился этот опыт?

Я получил деньги и купил себе поесть. Я не артист и не претендую.

Вы – амбициозный, талантливый и способный молодой человек. Приходится ли ради творчества жертвовать личной жизнью, или получается совмещать?

Спасибо, все получается.

Какие у вас планы на будущее? Хотите попробовать себя в театре или планируете сосредоточиться на кино?

Никакого театра, там я ничтожен. Только кино. В планах делать фильмы, которые будут развлекать и вызывать эмоции.

Фотографии предоставлены героем публикации.