Екатерина Короткова

Екатерина Короткова — молодая и целеустремлённая актриса, выпускница мастерской Нонны Гришаевой в ГИТИСе, для которой театр стал не просто работой, а второй семьёй. Она с огромной благодарностью и теплотой относится к своей труппе в Театре РОСТА, где продолжает учиться и расти как «синтетическая актриса», виртуозно переключаясь между драмой, мюзиклом и сказкой. Екатерина мечтает о больших музыкальных ролях и верит, что магия живого театра будет всегда нужна зрителю.

«Главное — чтобы были роли!»: Интервью с актрисой Театра РОСТА

---

Екатерина, Театр РОСТА известен своей яркой, динамичной эстетикой. Как вы попали в эту труппу и что для вас значит работать именно здесь?

Я поступила в 2019 году в ГИТИС на мастерскую Нонны Валентиновны Гришаевой, которая является художественным руководителем нашего театра. Большая удача поступить на курс к мастеру, который руководит театром: соответственно, за всё обучение ты получаешь шанс зарекомендовать себя, чтобы после попасть в театр. Все мы знаем, что попасть в театры после института — это невероятно трудно, а зачастую почти невозможно, так как выпускаются тысячи, а требуются единицы. Для меня быть в этом театре — это заниматься своим любимым делом в кругу близких и дорогих мне людей, а также продолжать обучение!

В вашем репертуаре есть и мюзиклы, и драмы, и сказки. Как вам удаётся переключаться между такими разными жанрами?

Изначально нас воспитывали как «синтетических артистов», то есть каждый из навыков (вокал, танец, актерское мастерство) должен быть на профессиональном уровне. Это и позволяет уверенно существовать в разных жанрах.

Какой из ваших спектаклей в Театре РОСТА стал для вас самым сложным в плане актёрской работы и почему?

Конечно, это спектакль «Пять вечеров» режиссера Павла Сафонова, роль прекрасной Кати. Моя первая серьезная драматическая работа с моим мастером на профессиональной сцене, в спектакле, который идет уже много лет, где играют талантливейшие большие артисты. Это огромнейшая ответственность! Времени на «разыгрывание» не было, а спектакль должен остаться на высшем уровне! Вводиться в эту историю было невероятным удовольствием, хоть и очень волнительно! Спасибо режиссеру, моим коллегам, Нонне Валентиновне, всем, кто работает за пределами сцены, — каждый поддерживал, помогал, в общем, делал все, чтобы создать самые комфортные условия, лишь бы у тебя получилось! Так происходит и по сей день! И всякий раз, выходя на сцену, я получаю колоссальный опыт, учусь чему-то новому и понимаю, как все-таки хорошо, что мы друг у друга есть.

Вы работали с Александром Зацепиным в мюзикле «Иван Царевич и Серый Волк». Каково это — исполнять песни легендарного композитора?

Это огромное удовольствие. Мне кажется, не каждый имеет возможность участвовать в мюзикле, где звучат песни такого композитора.

Вы окончили ГИТИС, мастерскую Нонны Гришаевой. Как её школа повлияла на ваше становление как актрисы?

Самое главное, что это обучение позволило стать актрисой! Как я уже говорила, наше образование еще не закончилось, мы до сих пор все учимся, так как большая часть наших педагогов работает в театре!

Какой спектакль или роль стали для вас отправной точкой в выборе профессии?

Моя жизнь всегда была связана с творчеством. Не могу сказать, что стало для меня отправной точкой. Наш курс развивался во многих направлениях, наверное, это самое главное для меня. Работать в разных жанрах — это и определило место, где я сейчас нахожусь.

Театр РОСТА часто экспериментирует с форматами. Хотели бы вы попробовать себя в иммерсивном театре или site-specific постановках?

Я открыта к любым экспериментам!

Вы играете в «Ежике в тумане» — спектакле по культовому мультфильму. Как зрители, особенно дети, реагируют на вашу интерпретацию?

Это волшебный спектакль, который понятен для маленького зрителя и взрослых. В этом его особенность. Дети очень чутко реагируют на смыслы; часто для них раскрывается что-то большее, что взрослые увидеть не в силах.

Если бы у вас была возможность сыграть любого персонажа мировой драматургии, кого бы вы выбрали и почему?

Вопрос, на который всегда трудно ответить. Мне нравится каждый персонаж в любом спектакле, где я играю. Думаю, что любой артист стремится обрести большую и яркую роль, которая может стать визитной карточкой или подарить известность. Но бывает, что даже маленькая линия какого-то героя может превратиться в самую запоминающуюся и трогающую зрителя историю. Главное — чтобы были роли! И была возможность быть на сцене!

Как вы восстанавливаете силы после напряжённых репетиций и спектаклей? Есть ли у вас особые ритуалы перед выходом на сцену?

Не забываю о жизни вне работы. Встречаться с друзьями и родными, гулять, ходить в кино, ездить в мини-путешествия — это позволяет спуститься из «придуманного» мира на землю, в реальный! Перед выходом всегда нахожу контакт с теми, с кем буду играть! Держимся за руки, например, чтобы появилась энергетическая связь, а также чтобы попасть на одну волну.

В Театре РОСТА царит особая атмосфера. Можете поделиться забавным или трогательным случаем из жизни труппы?

В нашем театре каждый день проходит забавно и трогательно! Мы все друг с другом по-своему очень близки. Всегда после премьер или «личных» премьер мы поздравляем друг друга, делая маленькие подарочки. Чаще всего это то, что будет тебе напоминать о спектакле или его выпуске! Например, отыграв премьеру «Ежика в тумане», у каждого появился символ его героя. У меня теперь есть маленькие ежики в разных видах! Все это невероятно греет душу и напоминает о том, какой коллектив тебя окружает!

Вы играете в «Бесприданнице» — классической пьесе, но в музыкальной обработке. Как современный зритель воспринимает эту историю?

То, что нужно сейчас современному зрителю! Ярко, музыкально и доступно! Многое можно сказать через музыку, какие-то важные вещи зритель понимает не только через драматургию. Одна из причин, почему этот спектакль имеет такой успех.

Есть ли у вас нереализованные творческие амбиции? Может быть, роль, которую мечтаете сыграть, или режиссёрский проект?

Мне бы очень хотелось раскрыть себя в этом театре как поющую актрису. С детства музыка была моим образом жизни, поэтому мечтаю выйти на сцену в большую историю с музыкальной формой.

Каким вы видите театр будущего? Хотели бы вы, чтобы Театр РОСТА развивался в каком-то новом направлении?

Надеюсь и верю, что театр будет жить, продолжать дарить зрителю эмоции, отвечать на жизненные вопросы, помогать преодолевать трудности и давать возможность, хоть ненадолго, забывать о вечных проблемах. Люди не перестанут любить театр и его магию! Пусть Театр РОСТА развивается во всех направлениях, чтобы мы все имели возможность встретиться здесь бы.

Фотографии предоставлены героем публикации.
Фото: Дианы Русановой