Егор Лузик

«Я за гармонию везде!»

Егор Лузик — одаренный молодой музыкант (виртуозный пианист и органист) и начинающий актер, обладающий невероятной целеустремленностью и широким кругозором. Это глубокий, вдумчивый и гармоничный человек, который видит неразрывную связь между музыкой и драматическим искусством. Его отличает большая работоспособность, осознанный подход к творчеству и желание постоянно развиваться, совмещая, на первый взгляд, разные профессиональные пути.

Егор, ваше музыкальное образование впечатляет: фортепиано, орган, победы в серьезных конкурсах. Что для вас значит музыка сегодня – это строгая академическая дисциплина, способ самовыражения или что-то иное?

Музыка — это всегда что-то невероятное и необыкновенное. Музыка никак не может быть только академической, ведь существует столько разных стилей и направлений. Для меня, безусловно, музыка — это один из способов самовыражения. Музыкальным текстом я хочу донести до слушателя смысл, чувства, эмоции, происходящие в произведении, как актер — словесным текстом. Я лично не являюсь сторонником любви только к одному стилю, поэтому стараюсь играть не только классическую музыку, но и джазовую. А в жизни не против послушать и рок, или иную красивую музыку.

Вы учились в уникальной школе для одаренных детей им. Шугома. Какой самый ценный урок, не связанный напрямую с музыкой, вы вынесли из стен этой школы?

Да, детская музыкальная школа для одарённых детей им. Л.И. Шугома на самом деле уникальная и, не побоюсь этого слова, единственная для меня школа, в которой хочется быть всегда. На протяжении восьми лет было столько ценных уроков, что кажется, я весь состою из них. Но, наверное, самый главный урок, который я извлек, — что каждый человек обязан разговаривать культурно, вежливо, несмотря на его должность и положение в обществе, и всегда оставаться человеком.

Игра на органе – это диалог с историей, с огромным пространством. Что вы чувствуете, управляя таким мощным инструментом? Чем для вас притягателен орган в отличие от фортепиано?

Орган действительно самый мощный и удивительный инструмент, ведь на нём можно играть разными тембрами. Играя на органе, я чувствую всё могущество, величие, разнообразие этого инструмента, но не сказал бы, что орган для меня стал притягательнее, чем фортепиано. Фортепиано — это уже что-то родное, можно сказать, продолжение меня; орган же пока — второй инструмент, который я изучаю, на котором хочется играть и наслаждаться процессом.

Вы выступали на лучших концертных площадках страны. А есть ли у вас особое, «свое» место, где выступление запомнилось больше всего? И почему?

Каждое выступление всегда очень запоминающееся и уникальное. Конечно же, «своим местом», местом силы, можно назвать Большой зал Саратовской консерватории. Я там вырос, впервые вышел на сцену, провел свой первый сольный концерт, и, конечно же, он стал самым запоминающимся. Там мои поклонники, которые в течение всего срока обучения ходили на концерты с моим участием. Там я был воспитан замечательными педагогами, испытал множество разных эмоций.

В вашей биографии указано желание развиваться в театре и кино. Что стало тем самым «спусковым крючком», который зажег в вас интерес к актерской профессии помимо музыки?

Впервые театр я посетил даже раньше, чем стал заниматься музыкой, в 4,5 года. Это был Театр юного зрителя, и я даже помню, как назывался этот спектакль — «В новом доме Новый год». Это самое яркое детское впечатление, и мне кажется, что интерес к музыке у меня возник именно после посещения театра. С того времени я каждый месяц, а чаще всего и не один раз, посещаю театр. Для меня театр — это очаг культуры. А вот когда я исполняю то или иное музыкальное произведение, я рисую себе образы, иногда представляю, в каком бы спектакле можно было бы применить эту музыку. То есть для меня театр и музыка неразрывны.

Музыкальное и актерское мастерство часто называют родственными искусствами. Помогает ли вам ваш виртуозный музыкальный опыт в понимании сцены, ритма, эмоциональной подачи?

Безусловно, музыкальный опыт помогает. Не было бы его у меня, было бы намного труднее справляться с волнением и эмоциями. Но всё же, как я и говорил, музыкальное искусство — это какая-то часть актерской профессии.

Как ваши родители и педагоги отнеслись к решению совмещать музыку с актерством? Были ли сомнения или, наоборот, полная поддержка?

Родители говорят мне, что в жизни нужна любимая профессия, нужно заниматься тем, чем нравится и что доставляет удовольствие. Они всегда меня поддерживают в любых моих начинаниях. А вот преподаватели ещё не все знают, что я собираюсь совмещать музыку и актерскую профессию, а те, кто знает, уверены, что у меня всё получится.

Кого из режиссеров или актеров вы считаете своими ориентирами в мире театра и кино? Чье творчество вас вдохновляет?

Самый любимый мой вопрос. В театре для меня всё однозначно и бесповоротно, так как я преданный зритель театра им. Е.Б. Вахтангова. Любимые режиссеры: Римас Туминас и Анатолий Шульев; актеры: Евгений Князев, Юлия Руберг, Полина Рафеева и Эюб Фараджев. В кино же я ориентируюсь на артистов и режиссеров советского времени: Олег Янковский, Андрей Мягков, Алиса Фрейндлих и многие другие. Хоть и сейчас кино очень сильно развивается и есть классные артисты, на которых можно равняться: мне нравятся Иван Янковский и Ксения Трейстер.

Планы поступить одновременно в Московскую консерваторию и в Театральный институт звучат амбициозно. Как вы представляете свой распорядок дня, если поступление увенчается успехом? Готовы к такому интенсивному графику?

Для начала нужно поступить! Я уверен в том, что придётся выбирать или учиться последовательно. Совмещать две такие яркие, очень морально затратные профессии, к сожалению, невозможно! Но к интенсивному графику я всегда готов!

Есть ли для вас конфликт между этими двумя мирами? Или, на ваш взгляд, музыкант и актер в вас будут гармонично дополнять друг друга?

Я за гармонию везде! Мне кажется, что музыка очень органично дополняет профессию артиста.

Какой роли или музыкальной партии вам бы хотелось в будущем? Может быть, есть мечта сыграть конкретного исторического персонажа или исполнить определенный концерт?

В музыке хотел бы исполнить Второй концерт Чайковского, а вот в качестве роли очень хотел бы сыграть Князя Мышкина из романа Достоевского «Идиот», Николая Ростова из «Войны и мира» Толстого.

Сцена требует огромной эмоциональной отдачи. Как вы восстанавливаете силы и перезагружаетесь? Что вас вдохновляет помимо музыки и театра?

Сон — самый лучший восстановитель сил и энергии. А ещё люблю на следующий день после концерта испечь что-нибудь вкусненькое. Есть у меня такое хобби, но обязательно чтобы было не только вкусно, но и красиво. Но долго отдыхать не могу, поэтому стараюсь гулять, заниматься спортом.

Ваш VK – это в основном рабочие моменты и анонсы. А каким вы бы описали себя в жизни, вне сцены и класса? Какие у вас увлечения?

Да, мои страницы очень официальны и почти не ведутся, не хватает времени. Надеюсь, что скоро начну этим заниматься активно и выкладывать не только афиши. В жизни, как мне кажется, я очень разный. Иногда спокойный и рассудительный, а иногда захлестывают эмоции и хочется свернуть горы!

Вы переехали из Саратова в Москву для учебы в ЦМШ. Что стало для вас самым большим вызовом в жизни в столице? Что больше всего впечатлило?

Москва — город возможностей. В Саратове есть замечательные вузы и самое главное — отличные преподаватели, но после их окончания ты, к сожалению, можешь работать только в Саратове. Устроиться на работу в Москве почти нереально. Поэтому если есть грандиозные планы на будущее, то нужно переезжать в столицу.

Дайте совет тем молодым людям, кто, как и вы, разрывается между несколькими талантами и боится выбирать что-то одно. Как не ошибиться на пути?

Самое главное — слушать себя и идти от себя. Обязательно пробовать заниматься всем. Я занимался профессионально плаванием, учился играть в большой теннис, настольный теннис и даже старался заниматься боксом, а ещё ходил на рисование, но понял, что музыка и театр — это то, чем я хочу заниматься всегда, всю свою жизнь! Поэтому дерзайте и только вперед.

Фотографии предоставлены героем публикации.