Эдуард Краков

Эдуард Краков — человек-оркестр и живое доказательство того, что настоящее призвание всегда находит своего героя. Выпускник Московского Суворовского училища, успешный пиарщик с двадцатилетним стажем, он совершил резкий вираж и в зрелом возрасте полностью посвятил себя музыке, став лидером и продюсером группы Sky Fashion. Его история — это вдохновляющий гимн упорству, силе духа и вере в то, что для настоящей страсти не существует ни возрастных ограничений, ни преград.

Sky Fashion: Музыка тотального контроля

Эдуард, ваша биография — уникальный сплав военной выучки, журналистики, политического пиара и, наконец, музыки. Как все эти «непрофильные» этапы повлияли на вас как на художника и помогли сформировать тот уникальный творческий почерк, который есть у Sky Fashion сегодня?

Думаю, все эти этапы — не случайные витки, это важный, полезный багаж. Армия дала дисциплину, стратегическое мышление и умение держать удар — без этого в музыкальной сфере, которая тоже является довольно жёсткой, просто не выжить. Журналистика научила меня работать со словом, чувствовать смыслы и доносить их до аудитории — теперь я применяю это в написании текстов. Пиар дал понимание того, как работает общественное мнение, как выстраивать коммуникацию и продвигать проект. Всё это вместе создало уникальный сплав текстуальных и музыкальных образов, качественной студийной работы и внешнего, массового обращения к зрителю на выступлениях и в текущей жизни. Это и есть почерк Sky Fashion.

Вы профессионально занимаетесь музыкой с детства, но долгое время это было на втором плане. Что стало тем главным триггером, той «точкой невозврата», которая заставила вас в зрелом возрасте полностью «завязать» с пиаром и посвятить себя исключительно музыке? Не было ли страха начать всё с чистого листа?

Подспудный страх был. Но победило стремление окончательно стать собою. Игры, эксперименты и приспособленчество закончились. На самом деле, я долго подбирался к «чисто музыке». Начиная с 2013-2014 годов мы стали получать первые международные награды, обратную связь от мира. Это были награды, о которых многие музыканты мечтают, а они свалились на нас как с неба. После этого я еще больше уверился, что надо действовать в музыке увереннее.

Вы автор десятков песен на русском и английском. На каком языке вам комфортнее выражать свои мысли и эмоции? Меняется ли message и глубина тем в зависимости от выбранного языка?

Выбор языка — исключительно стилистический выбор. Наша музыка берёт корни от европейской «новой волны», синти-поп музыки: A-ha, Depeche Mode, Duran Duran, Roxette. Отсюда и инглиш, который идеально ложится на наш вариант мелодий и гармоний. По сути, речь идёт о дизайне звука, где кроме инструментала важно и звучание вокалиста, его гласных и согласных звуков и соответствующих интонаций. Хотя мне комфортно в обоих языках. Посыл, безусловно, меняется. Нельзя с одинаковой пронзительностью сказать одно и то же на разных языках. Русский и английский дают разный окрас песне и разную реакцию слушателя. Когда я пою на английском, люди погружаются в звук, в чистую музыку. Когда же начинаю на русском, сразу видно, как зритель переключает внимание — он начинает слушать текст, смысл.

Вы полностью контролируете весь процесс: от сочинения песни до продвижения. Почему для вас важен полный авторский контроль? Это вопрос доверия к видению, отсутствия компромиссов или своеобразный «суворовский» принцип «Сам сделал — сам отвечаю за результат»?

Это и то, и другое, и третье. В первую очередь, это вопрос видения. Sky Fashion — мой ребёнок, мое мировоззрение, мое звучание. Этот проект я вынашивал и по крупицам собирал годами. И не могу позволить другому продюсеру или аранжировщику исказить эту идею, сделать её непредсказуемой для меня и уж тем более шаблонной. Ведь эта музыка во многом — я сам. И да, здесь работает тот самый «суворовский» принцип. Меня так воспитали: сам делаю — сам отвечаю за результат. Если провал — то мой, если успех — то тоже мой и моей команды. Это честно и правильно. Я несу это знамя от начала и до конца.

Ваше творчество — это синтез каких жанров? Как бы вы сами определили звучание Sky Fashion для человека, который никогда вас не слышал?

В первую очередь, это мелодия. Стильная, уносящая, местами потусторонняя. Она понятна человеку любой национальности, любого языка. Если про стиль, это синтез рока, поп-мелодичности и современной электронной обработки. В основе — всегда живой драйв и энергия гитарного звука, который идет ещё от классического рока, но обёрнут в актуальную, яркую, иногда даже кинематографичную звуковую оболочку. Если бы мне нужно было описать это коротко, я бы сказал: это энергетичный, мелодичный гитарный поп-рок с ярким узнаваемым вокалом и современным студийным производством. Музыка с характером и запоминающимися хуками.

Вы работали в жёстких системах: армия, политический пиар. А что для вас творческая свобода? Есть ли в вашем творчестве внутренний устав и незыблемые правила?

Начну с того, что мои композиции — это своего рода дизайн. В нём нет спонтанности рок-н-ролла. Всё взвешенно и тщательно прорисовано. Я бы сказал, что Sky Fashion — это архитектоника, на которую накладывается красивая мелодия и тёплый вокал. А что касается свободы. Она возникает в ограничениях, как бы парадоксально это не звучало. Свобод же много. Но ты должен отыскать и обрести свою. И вот здесь уже начинается процесс отсекания лишнего. Это как самолёт. Ты полетишь, если будешь максимально энергоэффективным и, соответственно, органичным. Мой внутренний устав в творчестве прост: быть честным в том, что я делаю, не гнаться за сиюминутными трендами, не изменять своему звучанию и всегда требовать от себя максимума качества. Так что да, в какой-то степени, свобода и устав для меня не противоречат друг другу. Наоборот, они являются двумя сторонами одной медали.

Вы получили ряд международных наград. Что для вас важнее: признание профессионального сообщества (награды) или живой отклик аудитории на концертах?

Отклик живых людей стократно важнее. Иначе нет смысла заниматься этим. Себе самому и своим коллегам я часто повторяю: мы создаём музыку для человека, мы двигаемся навстречу восприятию человека. В конце концов, мы двигаемся к сердцу человека. Всё остальное имеет второстепенное значение. Хотя награды — вещь хорошая. Они как бы уточняют тебе систему профессиональных координат: верно ли всё делаешь, не зарылся ли, не сбился ли. Самые первые награды, которые мы получили за песню и клип Melancholic Park, обескуражили нас, застали врасплох. Но теперь я понимаю, что фестивальное «золото» и «серебро», все эти номинации — важное признание на профессиональном уровне, некий знак качества. Однажды появившись, это ощущение уже не отпустит: ты не можешь делать хуже, только лучше и лучше.

Начать карьеру в музыке в том возрасте, когда многие артисты уже подумывают о завершении — сильный шаг. С какими главными стереотипами и препятствиями вам пришлось столкнуться? И что, наоборот, дает зрелому артисту преимущество на сцене?

Главное, я обманываю время. И эта игра мне нравится. В то время, когда многие музыканты моей возрастной группы уже бросили это дело или застыли «в граните» своего времени, я только всплываю из небытия. Свежий и современный. И мне не близко выражение «дышат в затылок». Когда ты делаешь исключительно своё, никому не встать на твою «лыжню», не повторить тебя. У них своя колея, у меня своя. Понимаете, я не пишу песни типа «поле в ромашках белых». Для меня музыка — это серьёзно. Это как писать свои книги, свои романы. И какой здесь может быть возраст? Его нет. Преимущество возрастного артиста — это отсутствие суеты, чёткое понимание того, кто ты и что ты хочешь сказать. А ещё некая жизненная школа, которая питает творчество. Я не трачу время на поиски себя — я уже найден. Мне не надо «газовать» и дёргать свой «автомобиль». Задачи определены, нужный темп найден.

Ваш образ и музыка несут мощный заряд энергии и уверенности. Какую главную эмоцию или мысль вы хотите, чтобы унес с собой зритель после вашего концерта или прослушивания альбома?

Вдохновение жить и делать. Для меня очень важно быть полезным своему зрителю, побуждать и одухотворять его. Я хочу, чтобы человек с моего концерта унес с собой ощущение внутренней силы, заряда бодрости и веры в себя. Чтобы он почувствовал, что любые препятствия преодолимы, что никогда не поздно следовать за своей мечтой. Хочется верить, что музыка Sky Fashion — это звуковой антидепрессант и энергетик для слушателя.

В вашей жизни была мощная история с предсказанием преподавательницы музыки в Суворовском училище, которая «увидела» ваше будущее с наушниками в студии. Вы верите в предопределенность творческого пути? Чувствуете ли вы, что, несмотря на витки биографии, музыка всегда была вашей конечной станцией?

Да, я верю в то, что путь предначертан. Тогда, в училище, её слова казались фантастикой, но оказались пророческими. Сейчас, оглядываясь назад, я понимаю, что все витки моей биографии — это не уход от музыки, а, наоборот, накопление того опыта, который позволил мне вернуться в неё совсем другим — зрелым и подготовленным бойцом. Я шёл к музыке через армию, журналистику и пиар, и все эти навыки теперь работают на моё главное дело.

Вы сравнивали себя с музыкантами своего поколения, которые «уже устали». Откуда вы черпаете эту неиссякаемую творческую энергию и желание «брать новые высоты»?

Из физических, телесных средств — мои привычные «аскезы»: моржевание, холодная вода, тренировка мышц и многочасовая ходьба. Безусловно, меня заряжает сам процесс творчества. Я окружён кучей идей, мелодий, текстов, и это меня питает. Я не устал, потому что мне дико интересен этот путь. И конечно же, тот самый суворовский дух, который не позволяет отсиживаться в обороне. Нужно атаковать.

Если бы вам предложили написать саундтрек к фильму о собственной жизни, каким было бы его главное музыкальное настроение и почему? Это был бы мощный марш, лирическая баллада или драйвовый рок-н-ролл?

Это был бы мощный, эпичный, кинематографичный электронный рок с элементами марша. Потому что в моей жизни есть всё: и лирические, возвышающиеся моменты, которые требовали бы балладных куплетов, и битвы, которые ассоциируются с драйвом, натиском, интенсивным движением вперёд, что идеально передаётся пульсом рока, синтезатора и мощью оркестрового марша.

Sky Fashion — это проект с четко выверенной эстетикой. Какие визуальные образы, клипы или масштабные шоу-проекты вы мечтаете реализовать в будущем?

Я мечтаю о создании масштабного, почти театрального шоу, где музыка будет соединяться с мощной визуальной историей, с элементами иллюзиона и психоделики. И, возможно, даже с симфоническим звучанием. Плюс клипы, которые являлись бы не просто набором картинок, а короткометражными фильмами с сюжетом и смыслом. Я вижу образы, в которых будет соединяться эстетика современного мегаполиса с теми вневременными символами, которые символизируют идеальный человеческий мир, где есть взаимопонимание и сочувствие, благородство и широта взглядов, прощение и вера в ближнего, движение и сама жизнь.

Фотографии предоставлены героем публикации.