Дмитрий Егоров

Студент РГИСИ (мастерская А.В. Козлова), актёр Санкт-Петербургского Театра «Треплев-центр»

«Чехов, Шукшин и казаки: о чём мечтает молодой актёр»

---

Дмитрий, вы выросли в семье, далёкой от театра, и в детстве боялись публичных выступлений. Как произошёл этот резкий поворот — от страха сцены к желанию стать актёром?

Честно, я до сих пор этого до конца не понимаю. Наверное, это Судьба. Я прекрасно помню этот момент, как неожиданно мне захотелось попробовать себя на сцене. Это был 2016 год. Февраль. Решил записаться в театральный кружок. В интернете нашёл несколько вариантов. Выбрал театр-студию «Зеркало» (под руководством Скоробогатовой Людмилы Викторовны) и не ошибся! (Впоследствии понял, что эта студия была лучшей в городе в плане организации и профессионализма педагогов, и мне очень повезло).
Помню, как сообщил маме о своём выборе (в детстве я много где себя пробовал: дзюдо, художественная школа, гитара, лёгкая атлетика, пожарно-прикладной спорт). Ещё лучше помню её реакцию: «Ну попробуй…» — сказала она мне с ожидаемым скептицизмом.
Для меня самого этот выбор был неожиданным. Я всегда боялся публичных выступлений, и для меня это было дико. Но… глаза боятся — ноги идут. Я взял своего одноклассника Лёшу, и мы поехали в ДДЮТ записываться вместе. Было много сомнений и волнения… Боялись даже зайти в кабинет, где проходили занятия. Ждали, когда педагоги выйдут сами. В итоге нам ответили, что «набор труппы закрыт — приходите в сентябре (в следующем учебном году)».
Пришёл в сентябре. Уже один. Так и начался мой долгий и тернистый путь на сцену.

Вас привела в театральную студию учительница. Какой момент в «Зеркале» окончательно убедил вас, что театр — это ваше призвание?

Решение записаться в театральную студию я принял для себя сам. Это мой личный осознанный выбор. Классная руководительница, Марина Александровна, насколько помню, хотела, чтобы я «попробовал себя на сцене» и предложила записаться в наш школьный театральный кружок (который просуществовал 3–4 занятия).
А по поводу моего признания — в течение 4 лет в «Зеркале» я делал большие успехи в актёрском плане, участвовал во всех спектаклях, уже тогда понял, что я хороший характерный актёр: у меня всегда легко и убедительно получались наблюдения за людьми. И главное — мне всё это безумно нравилось! Страх публичных выступлений со временем пропал. Дело времени и практики.

Вы участвовали в «Живой классике» и дошли до полуфинала. Как этот опыт повлиял на ваше решение поступать в театральный?

«Живая классика» — это безусловный опыт!
Я читал отрывок из рассказа «Чудик» В. М. Шукшина (кстати, на выборе именно этого отрывка настоял второй педагог нашей театр-студии «Зеркало» — Александр Николаевич. Хотя изначально я вообще не обращал внимания на этот рассказ).
При поступлении в театральные вузы «Чудик» был моим коронным отрывком в чтецкой программе.
Искусство художественного слова — особый род искусства. Важно уметь подключиться к слушателю, донести идею автора и своё отношение к произведению. Конечно, во время вступительных экзаменов мне это очень помогло.

После школы вы не поступили и ушли в армию. Как служба в Росгвардии повлияла на вас? Были моменты, когда казалось, что актёрская мечта останется мечтой?

В армию я пошёл сам. И нисколько не жалею о своём выборе. Мне повезло: меня распределили в Москву. Нёс патрульно-постовую службу на улицах столицы. Даже там творческая жизнь меня не оставляла. Даже там мне приходилось выступать перед нашей воинской частью и участвовать в различных творческих конкурсах. Служба была у меня насыщенная. Конечно же, я сделал для себя много интересных наблюдений за военными людьми. Но самое главное, чему научила армия — это терпению. В нашей профессии (вспоминаю цитату Аллы Демидовой) это очень важно.
Актёрская мечта меня никогда не покидала. Я чувствовал, что рано или поздно поступлю в театральный, а армия — это опыт, который пригодится в моей профессии.

Два года в Москве, работа официантом, попытки поступить… Что было самым сложным в тот период? Как не опускались руки?

Я был морально готов к тому, что не поступлю с первого раза. Людмила Викторовна (наш художественный руководитель театр-студии) прямо и честно говорила мне, что «поступление в театральные вузы — это архисложно, а ещё сложнее — после завершения учёбы попасть в какой-нибудь театр». Она называла нас, абитуриентов, «необщипанными птенцами». Я понимал, что для сцены у меня невысокий рост, излишняя скромность, к тому же всегда были дефекты речи и плохая дикция, которые долгие годы приходилось исправлять.
Нам много приводили примеров знаменитых актёров, которые поступали несколько лет (Чурикова, Муравьёва) или примеры актёров со сложными судьбами (Гурченко, Смоктуновский).
Я очень люблю изучать актёрские биографии, либо слушать их интервью. Это очень мотивирует.
Сложно было тогда работать официантом и осознавать, что ты занимаешься не своим любимым делом… Но я продолжал работать над собой и жить дальше. Пока удача мне не улыбнулась в Санкт-Петербурге, в РГИСИ, в мастерской А. В. Козлова.

В 2023 году вы приехали в Петербург «на удачу» — и поступили в РГИСИ. Что в тот момент изменилось: вы стали иначе готовиться или просто повезло?

Точно изменился я, как личность. Абитуриенты, которые поступают не первый год, — уже более осознанно подходят к выбору профессии.
Но самое главное, что произошло со мной — это удача. «В актёрской профессии очень важен случай. Важно оказаться в нужное время, в нужном месте…» — снова я вспоминаю слова Людмилы Викторовны.
Сейчас я прекрасно знаю, что поступил благодаря двум людям. Меня они очень сильно поддержали во время вступительных, сыграв решающую роль в моей судьбе. И этот поступок я никогда не забуду.

Как вы попали в мастерскую А. В. Козлова? Чем его подход отличается от других педагогов?

Я очень доволен тем, что попал именно в мастерскую Алексея Викторовича. Чувствую, что я на своём месте. У нас мощные ребята на курсе и сильные педагоги.
Ещё на отборочном туре я почувствовал, как здесь тепло и с уважением относятся к абитуриентам. Слушали очень внимательно, поддерживали. В этой мастерской, насколько помню, были самые комфортные прослушивания. Хотя с каждым туром для меня было всё сложнее и волнительнее.
Алексей Викторович, как я считаю, ценит темпераментность, характерность и интеллектуальную развитость в актёре.
Мне очень нравится позиция нашего мастера в том, что актёр должен быть яркой личностью. Он должен быть интересен. «Серым мышкам» в этой профессии делать нечего.

Вы играете в «Треплев-центре» — театре, который создавал ваш мастер. Как совмещаете учёбу и работу на сцене? Какой ваш любимый спектакль там?

Я считаю, что нам повезло. Мы учимся, и при этом у нас есть хорошая практика. «Наше дело практическое» — говорит Алексей Александрович Утеганов (один из педагогов нашей мастерской).
Моим любимым спектаклем на данный момент является комедия «Иван Васильевич» по Булгакову (там я играю Дьяка Феофана). Такая яркая роль — настоящий подарок судьбы!

Вам близка чеховская эстетика «Треплева»? Или вам интереснее современные, экспериментальные форматы?

Я обожаю А. П. Чехова! За его тонкий психологизм и наблюдательность. Сейчас мы работаем над его пьесой «Три сестры» (моя роль — Кулыгин — учитель греческого языка, муж Маши). Это будет наш учебный спектакль. И мне безумно интересно!
А ведь моя любовь к Чехову началась именно с «Зеркала». Помню, как мы ставили комедийную одноактовку «Свадьба». Меня сразу распределили на роль жениха Апломбова (кстати, этот типаж чем-то похож на Кулыгина, над которым я работаю сейчас). И с того момента я полюбил литературу, начал читать книги, ходить в театры, увлёкся психологией, стал обращать внимание на человеческие взаимоотношения. В общем — писатель Чехов оказал огромное влияние на мою жизнь.
Современные, экспериментальные форматы мне, конечно же, тоже интересны. Я убеждён, что актёр должен быть гибок и открыт ко всему.

Вы снимаетесь в кино параллельно с театром. В каком жанре или роли хотели бы себя попробовать? Есть актёры, на которых ориентируетесь?

Я открыт к любым жанрам и форматам. Больше всего люблю исторические фильмы. Люблю костюмы, антураж и атмосферу былых времён. Мне очень нравится Евгений Ткачук в роли Григория Мелехова («Тихий Дон» реж. С. Урсуляк). Хотел бы сыграть казака, либо декабриста, либо же просто обычного дворового пацана («Слово пацана»).
Актёры, на которых я ориентируюсь в кино: Джонни Депп, Аль Пачино, Е. Ткачук, С. Маковецкий, В. Сухоруков, А. Баширов, Е. Евстигнеев, М. Ульянов, В. Тихонов.

Вы — чуваш по национальности. Чувствуете ли вы, что это как-то влияет на ваши роли, на восприятие вас в профессии?

Моё национальное самосознание, конечно же, влияет на роли и восприятие профессии. Наш мастер говорит, что у «азиатов — своя органика». Он всегда отмечает моё чувство правды, органичность и убедительность. Обычно я сам чувствую, когда я лгу на сцене, а когда нет.
До сих пор помню игру наших актёров старшего поколения в Чувашском драматическом театре в Чебоксарах. Это невероятная правда жизни на сцене! Они не играют, а живут. Никакого наигрыша. Всё, как в жизни.
К тому же, все мои предки были крестьянами (чуваши — издревле земледельческий народ). Это особое мироощущение. Мышление. Культура. Чего только стоят наши песни! Например, пентатоника — важнейшая характеристика чувашской музыкальной системы.
В. М. Фильштинский (профессор кафедры актёрского мастерства в нашем вузе) после просмотра наших этюдов по рассказам Шукшина отметил важную вещь: «У деревенских людей — особое мировосприятие, ощущение времени и пространства…»
И в этом смысле — мне очень легко удаются роли «народных типажей», «самобытных и характерных персонажей», а также устная народная речь.

Армия, переезды, работа в Москве — какой опыт из этого оказался самым ценным для вас как для человека и актёра?

Безусловно, наблюдения за людьми и окружающей действительностью.

Как проводите свободное время? Есть ли у вас ритуалы перед выходом на сцену или перед кастингами?

В свободное время стараюсь ходить в театры, в кино, музеи, гулять по городу и путешествовать. Часто читаю художественную литературу. Иногда хожу тусоваться в клубы. В общем, скучать не приходится.
Ритуалов у меня много. Основной: перед выходом на сцену всегда с ней общаюсь, прошу разрешения вступить на её подмостки. Сцена для меня — святое место.

Где вы видите себя через 5 лет: в кино, в театре, или, может быть, в другом городе/стране?

Планов много. Не люблю говорить заранее. Человек предполагает — Бог располагает.
Скажу одно: Москва — мой самый любимый город.

Если бы вам сейчас дали возможность сыграть любую роль — без ограничений, — что бы это было?

Старый, богатый князь.

Фотографии предоставлены героем публикации.