Александр Новиков

Александр Новиков — целеустремлённый и разносторонний молодой актёр, который начал свой творческий путь ещё в детстве. Он успешно сочетает серьёзную работу в кино и театре с активной деятельностью в качестве блогера, имеющего многомиллионную аудиторию. При поддержке семьи Александр уверенно строит карьеру, расставляя приоритеты в пользу актёрского мастерства, но не забывая и о развитии в смежных областях.

Актёр и блогер: о кино, театре и жизни в соцсетях

Александр, расскажите о вашем первом опыте в «Ералаше». Что запомнилось больше всего и как это повлияло на ваше решение стать актёром?

Моя актёрская карьера началась, наверное, в «Ералаше». Когда я впервые попал на съемочную площадку в киножурнал, понял, что кино мне очень интересно, мне там сразу понравилось. Борис Юрьевич Грачевский мне рассказывал, что кино – это огромная машина с большим количеством механизмов – творческих групп – режиссёров, световиков, операторов, гримеров. В механизме много деталей – людей. Чтобы машина поехала, нужно, чтобы все детали сходились. Тогда я понял, что мир кино очень интересен и, конечно, захотелось стать актёром.

Вы начинали в театре, а теперь активно снимаетесь в кино. Что вам ближе и в чём различия для вас как для актёра?

Да, я начинал в театре, играл в театре Луны. В маленькой Луне занимался. Первый раз вышел на сцену, сыграл главную роль в «Мэри Поппинс» и тогда потихоньку начинал сниматься в кино. Театральный опыт незабываемый и незаменимый. Опыт, который я получал в студии, применял на сцене. Каждый раз фактически это была дипломная работа. Позже я сыграл все главные роли своего возраста в этом театре. Тогда мне в театре было достаточно тесно, и я решил пойти в кино. С того момента я играл в театрах разных: например, в театре Надежды Бабкиной, театре Пушкина. Понял, что театр немного не моё, мне ближе кино. Механизмы одни и те же, просто их нужно по-другому разукрашивать. В театре ты играешь на последний ряд, чтобы зритель тебя увидел, ярко, масштабно, нужно передавать энергию зрителю. А кино всё-таки на крупном плане ты не сыграешь. Зрители подумают, что ты переигрываешь, наверное. Нужно чувствовать эту тонкую грань. Сейчас я отдалился от театра, больше в кино работаю. В театре есть предложение, но пока они мне не так сильно интересны.

Ваш персонаж Бекля — хулиган. Как вы готовились к этой роли и насколько она близка вашему характеру?

Персонаж из сериала «Пищеблок» Бегля – хулиган. И мне кажется, что он чем-то схож со мной по характеру, а чем-то нет. Объясню. Я человек, который очень уважает своё личное пространство и очень уважает своих близких, особенно семью. На моем пути встречаются разные люди, и совсем незнакомый человек может иногда ввести меня в ступор, и недоброжелатели есть. И когда это касается моих близких, то тогда я превращаюсь в Беглю, адреналин зашкаливает, и я становлюсь далеко не добрым мальчиком, но, тем не менее, всегда в уважительной форме отстаиваю свои интересы, стараюсь все решить словами. А так мы с Беглей разные. Бегля не слишком позитивный человек, я позитивный. Я улыбаюсь каждый день, стараюсь давать людям добро, теплоту. Считаю, что улыбка очень важна в нашем мире.

Сериал стал очень популярным. Что, по вашему мнению, привлекло зрителей и чем запомнились съёмки?

Мне кажется, сериал стал популярным, поскольку мы все старались над этой работой. Съемки были непростыми, они шли в Тверской области, в заброшенном детском лагере. И мы все весело делали свою работу, реально старались над тем, чтобы получился классный сериал. Режиссёр вносил много правок, работал с каждым актёром, даже с теми, кто исполняет роли в эпизодах. Бывали и ночные смены, и бесконечные правки по гриму. Но у нас получился интересный, самобытный сериал, конечно, это большая заслуга режиссёра и сценариста, автора книги. Первый сезон, как мне кажется, получился качественее и интереснее, не потому что во втором сезоне меня нет. Я достаточно самокритичен и, мне кажется, что тщеславие и нарциссизм мне не грозят.

Как вы получили эту роль и что чувствовали, работая над голосом ДимДимыча?

Роль Дим Димыча. Роль озвучания. Это мой первый опыт. До этого я озвучивал исключительно себя в фильмах, например, «В небо за мечтой», где я сыграл главную роль, мечтательного мальчика, который мечтает стать лётчиком-испытателем, и у него все получается. В снятом фильме мы озвучивали себя и, конечно, в свою речь попадать проще. Дим Димыч – это что-то другое. Во-первых, это персонаж вымышленный, мультяшный. Голос Дим Димыча никак не обрабатывался. И интересный факт: я думал, что мультфильмы сначала рисуются, а потом озвучиваются, а оказалось наоборот. Плюс в студии, где мы озвучивали, все реально верят в фиксиков. Например, они забыли ручку и говорят, что её унес Нолик. Когда мне было лет двенадцать, я тоже верил в фиксиков вместе с ними.

Вы успешный блогер с миллионами подписчиков. Как совмещаете это с актёрской карьерой и что для вас важнее?

Да, у меня есть свой блог, я его веду, стараюсь радовать подписчиков уникальным, добрым, позитивным контентом. Не всегда это просто совмещать с актёрской историей, но для меня всегда в приоритете стоит актёрство. Я себя позиционирую как актёр, а потом уже блогер. Контент у меня и строится на том, что я пытаюсь показывать свою жизнь, жизнь кино за кадром. Конечно, в силу моей профессии все достаточно цензурно, нельзя показывать много, спойлерить. Но стараюсь все равно показывать интересный материал. Например, снимали сериал «Казачок», один из моих любимых, и оттуда у меня есть влог. Сергей Юрьевич Светлаков даже его оценил, репостнул к себе. Мне было очень приятно! Во влоге есть внутрянка о том, как мы проводим время на съемочной площадке, как снимались сцены, как это видят зрители и как видят актёры, приколы за кадром. А их за тридцать смен было очень много. И не теряется моя идея фикс – быть актёром и посвящать в это еще других людей с помощью своих соцсетей.

Как вы придумываете контент для ваших соцсетей и насколько важно для вас общение с подписчиками?

В основном у меня контент строится на том, что я показываю закадровую жизнь на площадке, снимаю юмористические видео. Это лайфстайл. Жизнь у меня интересная, и многие любят за ней наблюдать. Мне кажется, в настоящее время для медийной личности очень важно прямое общение со зрителями, подписчиками. Очень много черпаю обратной связи. На меня даже подписаны несколько кинокритиков, у нас с ними активная переписка, и мы обсуждаем, какие моменты им понравились, а какие нет. Каждый подписчик может обратиться ко мне в комментариях или написать в личные сообщения и поделиться эмоциями после просмотренного фильма или ролика в соцсетях. И мне, конечно, приятно. Но бывают и хейтеры, они указывают на мои недостатки, которые я потом устраняю.

Почему вы выбрали этот институт и как учёба помогает в вашей карьере?

Я учусь сейчас в институте театрального искусства. Учёба помогает в моей карьере, учёба – это навыки. Это огромное количество полезной информации, которую нужно впитывать как губка. Почему я выбрал этот институт? Мне понравились педагоги. Сам институт достаточно молодой по сравнению с другими театральными, но у него есть своя стратегия, которая мне откликается. Надеюсь, сюда я приду и за вторым высшим, может быть, уже режиссёрским.

Над чем вы работаете сейчас и есть ли роли, о которых вы мечтаете?

Сейчас у меня есть работа в нескольких проектах, о которых, к сожалению, нельзя говорить. Готовится несколько новых сезонов. Также есть премьеры, кинофестивали. Скоро улетаю на детский кинофестиваль в Анапу. Сейчас работа есть, несмотря на то, что сезон в кино довольно просадочный. Все чего-то ждут в этом сезоне. Мне кажется, так.

Ваши родители активно участвуют в вашей карьере. Как они поддерживают вас и насколько важно их мнение?

Да, мои родители активно участвуют в моей карьере. Они очень сильно меня поддерживают, и они в детстве возили меня по театральным студиям, кружкам, на кастинги, на бесконечные пробы, на репетиции в театр. Без их поддержки я бы не достиг того, что достиг сейчас. И родители по сей день являются частью моей команды. Работаем мы вместе. Папа, например, помогает монтировать мне видео, общается с бухгалтером, ведёт документацию. Мама общается с киноагентами, помогает с графиком. Если бы я занимался всем, наверное, у меня не хватило бы столько рук и как минимум я бы выполнял все хуже – просто не хватало бы времени. А сейчас родители – часть моей команды, и мне это безумно приятно. Я понимаю, что мой тыл прикрыт и кто-кто, а родители уж точно меня не подставят, и мне от этого очень спокойно и комфортно. Но в этом есть и свои сложности. Со своей семьёй трудно работать, любить и дружить одновременно. Тем более, в моем возрасте. Мне 21 год.

Какая из ваших ролей стала самой ценной для вас и почему?

Трудно выделить одну. Каждая интересна по-своему. Но давайте я назову фильм «Помилование», который несколько лет подряд был номинирован на ММКФ. В этом проекте у меня главная роль. Я сыграл влюблённого механика Данко, трудившегося в годы Великой Отечественной войны. Фильм не про войну, а, скорее, про любовь. Такая серьезная роль у меня первая. Я сильно волновался. Конечно, в работе я вижу много своих изъянов, но мне об этом почти не говорят окружающие. Режиссёр говорит, что получилось достойно. А я вижу много недочетов, которые я старался устранять. Вторая роль – противоположная. Я снимался с Сергеем Юрьевичем Светлаковым, Света Листова сыграла мою маму. Там прекрасный актёрский состав, съемки проходили очень весело, легко. Ведь это комедия.

С кем из звёзд вам было особенно интересно работать и чему вы у них научились?

Я бы выделил Константина Хабенского. Для меня это большая глыба российского кино и с огромной душой человек. Мне, конечно, пока не посчастливилось работать с ним на съемочной площадке, но у меня была коллаборация с МХТ, где Константин Юрьевич является художественным руководителем, и я единственный кто показал закулисье МХТ в своём влоге в прямом эфире во время подготовки к спектаклю, где я нашел очень много эксклюзивных моментов с подготовкой актеров. В этом влоге мне лично провёл экскурсию Вадим Верник. Эфир шёл более часа, мы захватили самое сокровенное – когда актёры желают друг другу успеха перед спектаклем и делают так называемые ручки. Я также взял интервью у Константина Юрьевича Хабенского в его кабинете. И это незабываемый опыт. Для меня Константин Юрьевич является кумиром и величиной российского кино.

Кем вы видите себя через 5–10 лет: актёром, блогером или, возможно, режиссёром?

Скорее всего, через пять-десять лет я вижу себя актёром и медийной личностью. Артистом. А через десять-пятнадцать – продюсером. Также хотелось бы посвятить время проектам, которые станут полезными для людей. Я очень дружу с «Движением Первых», с государственными движениями, которые показывают детям путь во взрослый мир, дают большие возможности, профессию, мне это очень нравится, поэтому я бы хотел развиваться в этом направлении тоже.

Что бы вы посоветовали молодым людям, которые хотят стать актёрами или блогерами?

Терпения, внутренней, непоказушной уверенности и бесконечного развития в актёрском деле. А блогерам избавиться от стеснения, смириться с тем, что твоя жизнь будет напоказ и, наверное, тоже терпения и трудолюбия. Систематичность в блоге очень важна. И, конечно, всем успехов.

Как вам удаётся сохранять баланс между публичной жизнью и личным пространством?

Сложно сохранять баланс между личной и публичной жизнью. Когда ты являешься публичным человеком, вся твоя жизнь, к сожалению, напоказ. Но с этим нужно уметь работать и все-таки что-то оставлять в прекрасном месте под названием дом, где ты бываешь не так часто, к сожалению. Нужно мастерство, я им пока не обладаю до конца, тоже нарабатываю этот навык.

Фотографии предоставлены героем публикации.